《肖邦故园》别解
《肖邦故园》是波兰著名作家雅伊瓦什凯维奇的经典作品，作者以极为精巧的构思，引领着读者踏上朝拜的精神之旅，从而彰显出肖邦音乐的魅力以及他人格的美丽。
整篇文章就如同一部交响乐。文章开头的1、2两小节可以视为这一交响乐的序曲，作者的起笔似乎是漫不经心的，“热那佐瓦沃拉。一百多年前以前，弗雷德里克肖邦的摇篮就放在这儿的一间小房子里。”这就奠定了全文的的一个基调：缅怀。接下来作者以平实而略带深沉的语调，以故园曾有的“宫殿式的豪华府第”、“富丽堂皇的建筑群”，“已消失得无影无踪”与“唯独留下一座简朴的小屋，一幢小小的房舍”进行对比，在貌似平静的叙述中披露了一个值得人们思考的事实，那就是“一切坚固的东西都烟消云散了”，然而肖邦的“小屋”何以得以幸存？“一定是受到了什么光辉的照耀或是某位神明的庇护”，这“光辉”、这“神明”自然是波兰人民，他们对肖邦倾注着满腹的爱，唯有这样的一种柔软的东西坚不可摧。序曲的最后作者用抒情的语调，昭示了“小屋”非同寻常的意义，这一伟大艺术家的“摇篮”，而今已成为“波兰人民所能享有的最珍贵的古迹之一”，成为“波兰人朝拜的圣地”，“举行精神宴会的殿堂”，乃至世界各地的艺术家都把造访这里，“看成是自己一生的夙愿”。由此，作者揭示了文章第一个层面的意蕴：故园因人而存现。文章的38小节，可以将其当作交响乐的第一乐章。第一乐章是以慢板为主，作者先是以舒缓的语调，饱含深情地赞颂了肖邦音乐作品的“博大精深”，肯定了他的音乐是“世界文化的不容置疑的组成部分。接下来强调艺术创作的一条定律：“艺术家跟陶冶他的景物之间的联系比一般人所想像的要紧密得多”，特别是“孩提时代”对故土景物的印象，会半自觉或完全不自觉地出现在作品中。借此引出肖邦音乐的色调与其故园景物色调的联系。在此，作者叙述的节奏快了起来，特别是描述故园四季景色的文字，明快而轻盈，故园的春天有怒放的丁香呈现出一片紫色，夏天有欣欣向荣的树木青翠一片，秋天是遍野的金黄，冬天则是白雪覆盖，粉妆玉琢。没有“招摇的俏丽”，却具有着朴素、淡雅、持久、深沉的特点，而这物象的特点又渗透在肖邦的音乐作品里，成就了他音乐中幽远而深邃、宁静而安详的“蔚蓝的色调”，这样的色调又与波兰的景色相一致。
用心爱心专心
1
f这一乐章，可以把它看成复调音乐，两个层面的意蕴同时展开：一是人因其音乐而不死，一是音乐因渗透着r