笔，使二者互相背离，造成强烈的反差，形成鲜明的对比。如同用深谷衬托高山，更显山势高峻；用贬抑衬托褒扬，会使褒扬处更为显豁。反之亦然。因此，抑与扬实质上是一种反差对比。抑与扬的关系主要有两种：一是欲扬先抑。其特点是抑在先扬在后，抑的目的在于扬。二是欲抑先扬。其特点是扬在先抑在后，抬高是为了跌重。它一般在“抬”上下功夫较多，例如李商隐的《贾生》一诗。欲扬先抑指不从正面平铺直陈，先从反面着笔，加以贬抑，而后透露出自己的真实意图。把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。如赵希璐《次萧冰崖梅花韵》“冰姿琼骨净无瑕，竹外溪边处士家。若使牡丹开得早，有谁风雪看梅花。”诗中三四句忽发奇想：如果牡丹花开早于梅花，谁会冲风踏雪顾及梅花呢？然而，牡丹毕竟不会开在梅花之前。诗人欲扬先抑，只有冰清玉洁的梅花才能在凛冽的风雪中吐芳争艳，才能受到人们的青睐。又如王昌龄《闺怨》“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。4．实与虚（虚实相间、虚实结合）实与虚，是两个相对的概念。简单地说，描绘实有
f之景，为实；描绘想象之景，为虚。一般情况下，只有在表现同一个对象时，实写与虚写才具有相对的意义。从表达效果上说，同时使用这两种方法描绘景物，有利于更加鲜明、充分地表现景物的某一方面特征，使诗人笔下的景物，既可感可触，又气氛浓烈。同时，也更能够凸显、强化诗人要抒发的某种感情。文艺作品在写到较为复杂的事情时，往往采用虚实结合的写法，使作品结构更加紧凑、形象更加鲜明。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗歌中的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界。在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。而在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”诗中前r