文艺复兴时期的绘画
教材分析
继古希腊古罗马艺术之后，十五、十六世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未见的艺术繁荣，这就是文艺复兴，是一个“需要巨人而产生了巨人的伟大时代”。文艺复兴时期的绘画是以其活泼、健康、旺盛的人文精神，冲击着刻板、冷漠而沉郁的宗教灵魂，以鲜明的人性形象取代了神秘的宗教形象，以科学的真理矫正着宗教的愚顽，形成西方绘画史上人文主义艺术的高峰。通过欣赏，使学生从作品的不同题材、不同形式、不同的艺术品格中，体悟到这种人文主义精神，分析其艺术特色，以提高学生的审美能力，充分发挥学生主体作用，培养学生美术欣赏能力。
教学目的
1、了解文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点，掌握欣赏外国绘画作品的基本知识。
2、培养学生对外国绘画作品的欣赏能力。
3、了解文艺复兴时期美术“三杰”对西方绘画艺术的重大贡献，学习艺术巨匠们勤奋、刻苦和钻研的精神，以及献身艺术的壮举。
教学重点
f1．通过对达芬奇等人的绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期绘画的总体风格和造型特点，进而掌握这一时期审美观念的变迁。
2．学习艺术家勤奋、刻苦的献身精神。
教学设计
1、导入
音乐课题：《文艺复兴时期的绘画》
（1）竞答导入提到西方历史，大家很快就会想到一个词：文艺复兴。
那么有没有同学知道什么是文艺复兴？
同学们，继古希腊古罗马艺术之后，十五、十六世纪，在以意大利为中心的欧洲，出现了前所未见的艺术繁荣，这就是文艺复兴，那么，这场伟大的文艺复兴对西方绘画艺术产生了怎样的巨大的影响呢？
（2）对比导入我们要了解文艺复兴时期的绘画，首先就要对中世纪的壁画有所了解。漫长的中世纪，艺术成为基督教的工具，无论雕塑还是绘画。
中世纪的壁画《圣母与圣婴》等等屏幕：中世纪的壁画系列。
中世纪的壁画：
这就说明中世纪绘画是以圣经教义为题材，人物形象是虚构的概念化形象，既没有现实生活的依托，又没有科学知识的根据。因此，
f人物形象僵滞、表情呆板，形体如槁木般没有生气。
文艺复兴与中世纪绘画的不同点
中世纪文艺复兴2、新授
造型
色彩
神态效果
属性
概念化、僵滞单调
呆板
远离生活，没有生宗教工具
气，使人敬而远之（封建）
严谨、科学、富丽而和谐鲜活真实自然
贴近现实生活，生人文精神
动，使人倍感亲切（资产阶级）
文艺复兴的背景
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文艺复兴绘画取得成绩的原因
欧洲文艺复兴，是一个需要巨人而且产生了巨人的伟大时代。文r