范论超现实主义风格及对现代时装设计的影响
f论超现实主义风格及对现代时装设计的影响
产生于上世纪20年代的超现实主义时装风格虽然距今已近90年但其设计内涵、风格特征依然影响着当今时装设计师及其作品世纪前后在许多时装设计中可以发现超现实主义的影子在08年春夏时装T台上超现实主义风格更是大行其道因此探究超现实主义风格的来龙去脉就显得尤为必要。本文试图就超现实主义风格产生背景、款式风格、流行演变作深入分析理清其创作特点和手法启迪今后设计思路。
超现实主义风格产生背景
超现实主义发源于20世纪初期由达达主义衍生而出20至30年代盛行于欧洲。在理论上超现实主义艺术运动的发起者是两位法国作家布列顿和阿波利奈尔。超现实一词是诗人阿波利奈尔首用的。原是哲学上的术语最初称为“超自然主义”后来才用于绘画上。1900年奥地利精神病理家弗洛伊德发表著名的论著《梦的解析》拓展了人类思维意识领域。受弗洛伊德理论影响众多文学家艺术家开始探讨无意识绘画创作神
ff矛盾、荒诞的意象来表现人的深层心理中的真实世界并尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合实现“梦与现实的统一”布列顿语。
精神分析注重对梦境、幻想和幻觉的分析并把白日梦作为一种可能的艺术创作方法加以诱导。这种对下意识的梦幻世界的研究与自然主义相对立并不受理性的支配完全凭本能与想象描绘超现实的题材表现比现实世界更真实、更具重大意义的想象领域中的梦幻世界。
超现实主义绘画
达达派之后法国产生了一个近代艺术史上影响力最大的画派超现实派此派的画家们包括米罗、达利、马格里特、夏卡尔、马松、克尔诺、坦基等。他们任意表现梦与想象很多奇异的变形与线条令人无法了解他们的创作活动自由自在地安排在一种时空交错的世界中毫不受空间与时间的束缚。
超现实主义的绘画创作在当时分为两种风格一种是以达利、马格利特、德尔沃为代表的风格强调艺术家应将潜意识形象应精确的描绘
f以具象地手法再现或复制由潜意识思维所到来的幻觉通过可以识别的经过变形的形象和场面来营造一种梦境画面。它的来源是卢梭、夏加尔、思索尔、基里柯及19世纪的浪漫主义艺术企图运用弗洛伊德所下的定义创造一种不受意识和理性控制的形象。但是其作画的过程实际上与写实画法没什么区别的理性过程因此这种风格又被称为自然主义的超现实主义和古典的超现实主义。另一种是以米罗、马宋等人为代表他们追求作画过r