感表达的重任。因此对于天性好动的中学生来说，音乐更多地需要学生的身体动作参与。例如，在欣赏教学中，教师必须给学生“身动”的机会。包括动口、动手、动脚、动体态，让学生参与创造，将自己所获得的审美体验充分表达出来。但“身动”的参与必须是在“心动”的基础上的。也就是说，身体动作是内心体验的真实写照。所以这时学生的“身动”是自觉的，而不是表面上的身体参与。
音乐教学强调蹦蹦跳跳，敲敲打打，交流讨论，即兴表演这些“身动”的参与，但在某些情况下，更需要浮想联翩，心潮澎湃这类心灵震颤的“心动”。特别在音乐欣赏中，表面上表现为
f一种安静状态，但内心却在剧烈地震颤，被音乐所描绘的情景所吸引、所陶醉、与之产生强烈的情感共鸣，与音乐完全融为一体。这样表面上的“静”，深层是“动”——没有游离音乐外的喧闹嘈杂，更没有哗众取宠的虚假表演，唯有音乐浸润心灵的陶然沉醉……这样的“心动”才是音乐中高层次的动。
教师在指导学生音乐实践活动的过程当中要注意创造，中学生的音乐创造活动常常是从模仿入手的，通过模仿，以有易到难、循序渐进地进行创造性学习。教师要注意在音乐创造活动中培养学生的内心听觉，启发学生想象自己的创造效果，先描述，再与实际音响对照，如此反复练习，使学生的内心听觉与创造能力同时得到发展。
在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。音乐教育方式的创新，则追求一种无权威的学习机制，追求一种、和谐、双向交流的教学氛围。要建立平等互助的师生关系。教师与学生凭借音乐交流审美信息，这里没有智力教育和道德教育的那种权威性和强迫性，教学双方完全是一种平等的关系。音乐教师要勇于从传统的角色中跳出来，变“教书匠”为教学设计师、“指导者”、“合作伙伴”，为学生的音乐学习创造宽松、融洽的人际环境。音乐课堂上，学生可以说不。强化学生的“问题”意识，允许质疑，鼓励探索，尊重学生对音乐的不同体验与独立思考。
三、课后的教学反思
f新课标非常强调教师的教学（包括课后）反思。要反思教学行为是否达到教学目标；要反思是否创造性地使用了教材；要反思教学过程是否存在着“内伤”（只顾课堂气氛的热闹，却缺乏了学生心动的体验。尽可能地创设条件发展学生的思维能力，培养学生的思维品质，促进全体学生的发展。）；要反思教学过程中是否迸发出“智慧的火花”；要反思教学过程是否关注到每一为学生，是否适应学生的个性差异。教学r