道的武士崇尚正直、坚毅、简朴、礼节、诚实、忠诚等种种美德。关于武士道精神的目的，有资料表明它与西方中世纪的骑士规章很接近：为战士设定生存的理念，将他们由受雇杀手的地位加以升华。受到武士道精神影响的武士，在考虑自己的行动时，根本把自己的生死置之度外。生死对一切来说，还在其次，怎样让自己的行动发挥效用才是正道。武士道精神在日本绵延了一千多年，它逐渐积淀在这个民族内心的深处，由此形成了日本民族独特的“耻”文化，所谓“耻”就是不可做出丢脸的事。新渡户稻造博士在他的著作《武士道》中说：武士道即对自己的良心负得起耻的责任。这就对武士的行为提出了一个道德规范，要求武士承担起对主人的忠和对家族的孝，哪怕是在无法完成的任务前剖腹自杀，也要保全住自己的名声。这成为日本民族性的要求，如果一个武士背叛了这样的要求，那么整个社会也
f会抛弃他。从日本电影诞生的初期，以武士为题材的作品就出现在日本的银幕上，如阪东妻三郎的《幻想》（志波西果编导）、或者是牧野省三的《流浪者之街》、《崇禅寺马场》等，这种影片高潮的厮杀镜头都带有暴力的色彩，极力造成杀气腾腾的气氛。它极其类似美国西部片，在日本电影史上被称为“剑戟片”，这种影片之所以能吸引观众，主要是因为其中激烈的厮杀和武打场面。电影中的主人公往往只是个会耍刀弄棍的人而已，导演并没有赋予他们血和肉，因此，实际上并没有武士道的内涵。这些影片只是停留在情节的戏剧化方面，所以作品往往缺少深刻的思想性而失去长久的生命力。其后，又有一些日本导演对武士道精神进行过探索，这里边有著名的熊谷久虎导演的《阿部家族》和伊丹万作的导演的《赤西蛎太》等。这些影片主题描写对封建制度与武士道特殊伦理精神所产生的荣誉和看法，对冷酷和不合理的武士道精神作了无情的批判。这些影片不失为日本电影史上的优秀影片，但在艺术表现上还不能令人十分满意，有的地方表达不流畅，甚至出现一些破绽，电影语言的运用还没有达到十分熟练的地步。黑泽明的作品有很大一部分是描写日本武士的，如著名的《七武士》、《罗生门》、《蜘蛛巢城》、《暗堡里的三恶人》、《乱》、《影武者》等。与以往日本电影注意描绘具体事物的特征不同，黑泽明的作风是纯粹从观念出发，他的作品以与人不同的气氛、性质迥异的内容在银幕上出现。他在他的电影中融入了他的世界观、人生观和他对武士道精神的看法。黑泽明的《七武士》（黑泽明、桥本忍、小国英雄r