课程编号：003
色彩静物的训练安排
任课教师：李永杰
总学时：64学时
课程名称：
任课班级：
教材参考书：《色彩表现技法》
色彩静物
高二学生
《造型艺术技法理论透视
色彩构图解剖》
教学目的：
通过系统地讲授色彩学的基本理论，规范色彩写生的基本要领，使学生掌握色
彩写生的基本动态和运用色彩的基本能力。学会研究和比较物象的色彩关系和
色调倾向，增强色彩刻画能力和色彩塑造能力，从而实现表现写生对象的质感，
体验空间关系。提高学生的色彩感知能力和色彩修养色彩静物写生是进行色彩
训练的最基本的最重要的途径只有直接面对生活中各种物象的色彩进行观
察分析和研究并艺术地表现它才能有效地培
第一章色彩概述（12学时）
第一节光与色一、色概念
大自然是美的，人类创造的物质世界更是丰富多彩。蓝天、白云，青山、绿水，美好的一切被我们感知，需要几个必不养色彩的感受能力与艺术表现能力教学内容：可少的条件：
①光。试想，在一片漆黑的夜里或暗室里，再好看的颜色也会失去它的魅力。②正常的视觉。色盲色弱者都是无法感受色彩的。③客观物体。感受的对象必须存在。④色彩差异。各式各样的物体被认知，是因为可以看到它们的形，而不同的形又是由不同的色伴随同时出现的。由此可给色彩下个定义：所谓色是被分解的光进入人眼并传至大脑时开始生成的感觉，是光、物、眼、心的综合产物二、色表现色彩是情感。原始图腾、壁画呈现的强烈、单纯的原始色感，古埃及和古希腊的各种颜色图案充满了装饰风格，中世纪教堂神秘的彩色玻璃，罗马帝国浑厚温暖的颜色组合，中国的唐三彩、青花釉，阿拉伯宝石般闪亮、浓郁的色泽，日本那种审慎的中和性色调，以及非洲充满泥土气息的感觉，都展现着无与伦比的色彩特征及民族文化特征。
色彩是力量。在光给予的彩色世界中，敏感的艺术家们早就在研究色彩的运用和表达了。在西方古典主义时期的艺术中，着色只局限于黑、白、灰三种，
f为了使画面生动一些，也会节制地多使用几种彩色，有一种现实主义的严谨效果。达芬奇反对强烈对比的着色方法，他用极细微的色调层次作画。伦勃朗被认为是明暗对照法画家的典范，在他的作品中，色彩变成物质化了的光能，具有令人振奋的力量。
印象派画家们对大自然的充分研究，使得他们在光与物体之间的色彩有着不可比拟的优势。壁画色彩粗犷、有力；绢画色彩细腻、富有光泽。传统的颜料石色和草色加上特殊的笔、墨、纸、绢、砚等，构成了中r