继续调整。这种不透明一次着色法又被称作是直接着色法。在这种绘画技法中,具有两个要素,一是在进行绘画的时候,进行对物象进行着色的时候每笔都是非常浓厚的,因为所取的颜料都较多,这时达到的色彩的饱和度都较高,绘画时的笔触也很清晰。这种画法可以很好的去表达绘画者绘画时的感受。这种技法在19世纪中叶后被很多画家都直接采用。第二个特点是这种画法需要使每次着色的色彩饱和度都要饱满,这时要注意每笔的涂法。涂法又分为平涂、厚涂和散涂。平涂法适用于一些具有平稳特点的物象构图中,这时需要笔势力度均匀,力度要求单向,具有一致性的特点,去构造静态的物象形体;厚涂主要是用于一些用于强化的构图,厚涂法要求笔势浓厚,甚至大面积的进行厚涂,形成数毫米的高度的色层以及色块,去强调一些构图。散涂法这种画法主要是用于所画物象时的自然转折之笔,具有灵活和松散的特点。
2透明覆色法
透明覆色法说的是在不加白色的前提下,用经过调和的颜料进行多次的绘制,而且需要在一层完成后并且干透后,进行另一层的着色,这时每层的颜色都不是很浓厚的,较稀薄,再进行第二层上色后,第一层的颜色可以隐隐约约的看出来,这样两种颜色就形成了微妙的混合,形成透明覆色法。比如第一层颜色是深红的色层,然后在深红的色层上涂上蓝色色调,这样就会形成一种蓝色中有紫色的效果,因为在红色色层上涂上蓝色,会形成蓝中透紫的效果,冷色调与暖色调相结合,是冷中寓暖的效果。而且这种颜色是在调色板上都无法调出的效果。这种绘画技法一般是用来画人物肌肤的细腻的变化,让人感觉到惟妙惟肖的质感,但是这种绘画技法制作时间长,过程要求细致,有时不太利于表达画家即时的创作情感。
3不透明覆色法
不透明覆色法又称为多层着色法。这种技法需要首先用单色调绘画出物象的大体轮廓,然后用颜色进行多层次的描绘,在暗部往往较薄,中间和亮处层层涂色,形成色块之间的对比,这就是不透明覆色法。在所绘画物象上厚薄不一,就会形成色彩鲜明的特点。而且在绘画技法上,透明覆色法与不透明覆色法没有鲜明的界限,这两种技法可以进行结合使用,比如在暗处的物象时,就可以用透明覆色法表现出形体的层层透明感、空间感等;不透明覆色法可以用于处在亮处的形体,形成画面的饱和感。在19世纪很多画家都是把这两种方法结合使用,很好的可以表现出作品所要表达的思想。
(二)创作过程中需要注意的一些问题
在实际创作过程中,我们不仅要懂得绘画技r