静物光影素描
摘要：静物素描是美术绘画学习中最为重要的课程之一，素描是造型艺术领域中最基础的学科，学生通过素描的造型训练，能够提高对美术作品的鉴赏能力，能够培养敏锐的对物体的观察能力，造型能力和对调子的表现能力，并且也是学生在绘画方面锻炼眼睛、头脑以及手协调能力的主要途径，能为今后的专业学习奠定较为坚实的造型基础。
关键词：静物素描；临摹写生；调子；教学方法一、素描的概念素描是绘画的一种形式，具体是指使用一定的物质材料通过线条、色彩、明暗、透视及构图等手段，在平面上创造出可视的，具有一定形式、体积质感和空间感的艺术形象，广义上讲素描是指“单色”的绘画。光影素描则是指物体在光线照射下所形成的明暗调子变化，然后我们使用一定的物质材料把这一调子的变化表现出来。二、调子的涵义指画面色调的整体倾向和物体在受光情况下所显现出来的素描因素。在光影素描中，它包括三大面和五大关系。其中，黑，白，灰为画面的三大面。高光，灰面，明暗交界线，反光，投影为画面的五大调子。一般来说，画面效果如
f果偏亮，则称亮调。画面效果如果偏灰，则称灰调。画面效果如果偏暗，则称暗或深调，三大面和五大调子就构成了素描因素。环境中的物体由于受到光线照射而产生黑，白，灰三大面。一般来讲，三大面的亮面的色调变化简单，暗面的色调变化微妙，灰面的色调变化丰富。它们是构成素描总色调的基础——黑，白，灰的基本节奏。
三、在光影素描表现中要重点理解五大调子的明暗变化五调子指亮色调，中间色调，明暗交界线，反光，投影。亮色调与中间色调属于受光的亮部。明暗交界线，反光与投影属于背光的暗部。1亮色调一是受光线直接照射的受光面，是色调中最明亮和最响亮的部分。亮色调中的受光焦点称为“高光”。“高光”的面积很小，它是表现物体质感的重要手段，并能增强素描造型的表现力。2中间色调一是物体受光线照射的地方，介于亮色调和明暗交界线之间的过度地带，也称“灰调子”或“半调子”。中间色调的明暗层次变化丰富，复杂而微妙，是明暗造型中需要着力刻画的最富表现力的部分。3反光一反光在物体的背光部。环境和邻近物的反射光作用于物体的暗部而形成反光，反光的色调明度不应超过中间色调，应统一于暗部之中。4投影一投影的形状与光源位置，物体的形状和支撑物
f表面的起伏有关，一般来讲，投影的边缘离物体近则实，远则虚。
5一般情况下，投影，明暗交界线和反光构成物r