论音乐在社会发展中的地位音乐是没有国界的。音乐是人类的第二种语言，音乐所要表达的情绪相对于语言更易于理解，但是音乐的表现形式、表现元素不可能不打上地域的民族烙印。所以音乐首先是民族的，然后才是世界的。音乐只是某个社会文化的一种表现方式，离开文化是不能单独存在的。一、社会发展与音乐发展概述在发展经济中的经济与文化的冲突，这直接涉及到音乐文化与经济发展的关系。首先是经济体制与音乐文化的关系，经济体制结构是音乐文化生产结构形式的基础。可以说，中西方音乐文化生产结构的形式，就是两种不同经济体制结构的反映，如对比中西方封建体制中的经济体制结构；十五、十六世纪西欧城市资本主义工商业的发展，成为政权和文化的重要经济基础。商业城市的兴起，市民阶层的出现，在音乐方面也反映出来。当时工业技术的发展，给音乐艺术也带来极大的变化，以威尼斯为中心的乐谱印刷业的产生，使音乐记录手段标准化，音乐有了更统一的书面作品的版本，音乐作品附带以商品形式出现，成为一种社会音乐文化的需求，逐渐形成整体的文化过程，在此整体文化过程中，乐器制造工业、音乐出版业、作曲家及演奏演唱家职业等专业分工，逐形成类似工业生产规模形式的音乐文化生产方式，从而使欧洲音乐艺术在其后的几个世纪中，得到迅速而广泛的传播。而十五，十六世纪中国（明
f代），城市的商品经济只能作为整个封建经济的附庸，农业和小手工业仍是政权和文化的重要经济基础，音乐存在方式，如文人音乐、宫廷音乐、宗教音乐、民间音乐等更多地反应出一与自给自足的自然经济结构的关系，没有形成工业性附带商品形式的音乐传播和文化生产。十九、二十世纪、中国经济结构受到处来的冲击，外国资本主义“一方面，破坏了自给自足的自然经济的基础，又一方面，则促进了中国城乡商业经济的发展”。
二、社会经济体制对音乐文化的影响1、计划经济体制下对音乐的影响在计划经济体制及制约下的音乐文化生产的优点在于，统筹安排，最大限度地集中人力、物力、财力，保证音乐文化及经济上有计划地进行重点建设，使地方缺乏灵活性和主动性，音乐文化的生产也深受其影响。如六十年代至七十年代，全国搞“样板戏，风行一个模式，使音乐文化发展单一化，音乐文化发展缺乏自主性与灵活性。2、不同经济体制下对音乐的影响对比有的文艺团体机构臃肿，人浮于事，但由国家支付经济费用和薪金，因此，不管音乐产品是否有质量或数量，以及是否有销路r